Сергей Шмотьев: бизнес на службе культуры

Сергей Шмотьев, генеральный директор промышленного холдинга ФОРЭС, на протяжении 15 лет выстраивал системную поддержку трёхвекового камнерезного наследия Урала. Меценат участвует в попечительских советах Свердловской филармонии и театра «Урал Опера Балет», а семья учредила отдельный фонд культуры и искусства. Холдинг развивает собственные культурные инициативы на всех территориях, где ведёт производственную деятельность.

Ответственность как часть ФОРЭС

Компания ведёт производственную деятельность в нескольких городах Свердловской области — Екатеринбурге, Асбесте, Сухом Логе, Богдановиче. С точки зрения менеджмента ФОРЭС, территориальное присутствие автоматически порождает социальные обязательства. Эта установка определила архитектуру всех корпоративных программ: они изначально проектировались как долгосрочные, а не как реакция на актуальный запрос.

Внутри социального блока выделяют четыре направления — региональная поддержка, спорт, образование и культура. Последнее развито глубже остальных. Партнёрства с культурными учреждениями здесь строятся не по принципу «спонсор — логотип на афише», а через участие в управлении.

Участие, которое меняет афишу

В числе попечителей Свердловской государственной академической филармонии и театра «Урал Опера Балет» — Сергей Шмотьев. Его участие в советах носит содержательный характер: руководитель холдинга наравне с другими формирует повестку развития обоих культурных институтов.

Практические результаты этой работы ощутимы. Международный фестиваль классической музыки «Безумные дни» удерживает екатеринбургскую прописку — город остаётся единственным в России, принимающим этот европейский форум. Театр «Урал Опера Балет» получил ресурсы на техническое переоснащение сцены, возобновил балет «Баядерка» в мариинской версии, подготовил «Севильского цирюльника» и выпустил мировую премьеру балета «Клептомания».

Здание с историей как учебная площадка

Четыре года назад в Екатеринбурге появилась новая культурная точка притяжения — образовательный центр имени Денисова-Уральского, целиком посвящённый камнерезному мастерству. За его созданием стоит совместная работа государственных структур и холдинга ФОРЭС во главе с Сергеем Шмотьевым; для размещения выбрано здание-памятник XIX века — решение, несущее символическую нагрузку: старинные стены сами по себе транслируют идею преемственности, которую центр отстаивает содержательно.

Пространство организовано под две задачи одновременно. На первом этаже развёрнута постоянная экспозиция камнерезных работ — от исторических образцов до современных произведений. Цокольный уровень отдан под учебный процесс: здесь расположены аудитории, лекторий и мастерские для практики. Центр последовательно знакомит школьников с профессией и помогает тем, кто проявил интерес, выстроить путь к профильному образованию.

Фонд с музейной программой

Бизнес-программы ФОРЭС дополняет личный проект семьи. «Фонд поддержки культуры и искусства семьи Шмотьевых» был зарегистрирован в 2019 году — и сразу привлёк внимание на федеральном уровне: Министерство культуры РФ номинировало его на премию «Меценат года», тем самым подтвердив, что работа велась задолго до официального оформления структуры.

Коллекция из более чем 200 произведений имеет широкий тематический диапазон — русский фольклор, литература, античность, культуры коренных народов Америки — делает собрание живым свидетельством того, насколько широк художественный потенциал уральского камня.

Молодые мастера и текущий итог

С 2012 года действует конкурс «Наследники Данилы-мастера» — механизм, без которого профессиональная преемственность в камнерезном деле была бы под угрозой. Ремесло требует специфической подготовки и не воспроизводится само по себе.

Выставка как точка отсчёта

Шестьдесят произведений из фондового собрания сейчас экспонируются в Екатеринбургском музее изобразительных искусств. Выставка «Легенды камня» совмещает сразу два отсчёта: уральский камнерезный промысел разменял четвёртый век существования, а семейная коллекция Сергея Шмотьева— пятнадцатый год пополнения.За этими датами стоит не юбилейная риторика, а рабочая модель: мастера — с условиями для творчества, музеи — с регулярным потоком экспонатов, аудитория — с живым доступом к трёхвековой традиции.

Источник тут